電影教師 第774章 兩極分化

盡管觀眾的評(píng)價(jià)兩極分化嚴(yán)重，但《一個(gè)人張燈結(jié)彩》畢竟是一部萬(wàn)眾期待的電影，從晚上6點(diǎn)正式上映到第二天凌晨1點(diǎn)的7個(gè)小時(shí)內(nèi)，電影在全國(guó)范圍內(nèi)就轟下了1651萬(wàn)的票房，這個(gè)成績(jī)創(chuàng)造了張然電影首映日的新高。

如此迅猛的票房數(shù)據(jù)，亮瞎了無(wú)數(shù)人的眼睛，即使是王中壘也不得不感嘆張然在國(guó)內(nèi)的號(hào)召力是無(wú)敵的存在，除了周星池，簡(jiǎn)直沒有哪個(gè)導(dǎo)演能跟他掰手腕。

不過在感嘆張然號(hào)召力無(wú)敵的同時(shí)，媒體也都給出了自己對(duì)電影的評(píng)論，跟觀眾的反應(yīng)幾乎是一致的，媒體的評(píng)價(jià)也是兩極分化嚴(yán)重，喜歡的把電影吹上了天，不喜歡的把電影踩下了地。

“‘一個(gè)人張燈結(jié)彩’”七個(gè)字帶有強(qiáng)烈的隱喻，這是一部關(guān)于孤獨(dú)的電影，孤獨(dú)是一種人生常態(tài)，一種永在，與生俱來(lái)，如蛆附骨。‘一個(gè)人’不僅僅是小于，而是在場(chǎng)的每個(gè)人。‘張燈結(jié)彩’則是超越孤獨(dú)的渴望。像麥田守望者看護(hù)著青年人尋求靠近的沖動(dòng)的老黃、三個(gè)青年人——小于、于心亮和鋼渣都試圖擺脫孤獨(dú)尋求彼此慰藉，這種努力都將導(dǎo)致災(zāi)難性后果。張然在電影最后點(diǎn)起了一盞燈，想要?dú)g樂撫平所有人內(nèi)心的孤獨(dú)，這是張然由一個(gè)偏商業(yè)的導(dǎo)演向電影大師邁出的一大步。至于觀眾能否體會(huì)到，那要看他們對(duì)于故事的投入有多深了。”——《北平日?qǐng)?bào)》

“我第一次在電影院看到有觀眾對(duì)電影忍無(wú)可忍而離場(chǎng)，《一個(gè)人張燈結(jié)彩》前面部分實(shí)在太沉悶，尤其是張婧初的部分，沒有聲音，沒有音樂，連字幕都沒有，對(duì)任何一個(gè)觀眾來(lái)說(shuō)，都是一種折磨。張然太過自信，也太高估觀眾的承受能力。幾個(gè)月前，張然說(shuō)王小帥的電影自嗨嚴(yán)重，結(jié)果他在這部電影里的自嗨比誰(shuí)都嚴(yán)重，徹底丟掉了觀眾最喜聞樂見的東西——老老實(shí)實(shí)講故事！”——《新晶報(bào)》

“《一個(gè)人張燈結(jié)彩》太不視覺盛宴、太不娛樂了，張然低估了抱著看警匪片來(lái)看這部電影的觀眾的容忍度。這是一部幾乎徹頭徹尾、跟中國(guó)電影現(xiàn)狀死磕的嚴(yán)肅藝術(shù)電影。在此之前，張一謀、陳凱歌都曾或多或少地挑戰(zhàn)過觀眾的觀影習(xí)慣，比如《英雄》，比如《無(wú)極》，但他們都沒像張然這樣極端和野心勃勃，完全置普通觀眾于不顧，張一謀他們都失敗了，而張然必將遭遇一場(chǎng)比《英雄》和《無(wú)極》更加慘烈的失敗！”——《南方都市報(bào)》

“張然在《一個(gè)人張燈結(jié)彩》表達(dá)的最直接的情感主題，是孤獨(dú)！光影流轉(zhuǎn)間，它無(wú)處不在：在小于落寞的眼神里、老黃倦怠的表情里、鋼渣陰冷的殺氣里……也在蕭瑟的風(fēng)里、飄渺的云霧里、搖曳的燈籠里，甚至在整個(gè)宇宙中，都充盈著它的氣息……我想張然也是孤獨(dú)的，在電影的后半部分他也作了妥協(xié)，他怕觀眾看不懂！”——《文匯報(bào)》

張然很少看影評(píng)，國(guó)內(nèi)缺乏真正專業(yè)的影評(píng)人，也缺乏真正高質(zhì)量的影評(píng)，不管是媒體的影評(píng)，還是所謂影評(píng)人的影評(píng)水準(zhǔn)都不怎么樣，所謂影評(píng)大多只能稱為觀后感。

這些所謂影評(píng)的基本都上都一種模式，把故事簡(jiǎn)單復(fù)述一遍，拉拉故事線索，分析下人物，然后對(duì)電影夸一番，或者批一番。不管對(duì)觀眾，還是對(duì)導(dǎo)演，這樣的影評(píng)都沒有太大的意義。

在張然看來(lái)，真正好的影評(píng)是電影創(chuàng)作者和觀眾的橋梁，觀眾在觀影中的種種疑惑，可以在影評(píng)人的優(yōu)秀影評(píng)中找到答案，除了聊人性，聊主題，還應(yīng)該聊電影語(yǔ)言，聊燈光和色彩，聊剪輯，聊攝影……

只是這樣有價(jià)值的影評(píng)，在國(guó)內(nèi)幾乎沒有！

上午，張然帶著《一個(gè)人張燈結(jié)彩》劇組成員接受網(wǎng)易的專訪。現(xiàn)在張然是網(wǎng)易二股東，肯定要照顧一下。網(wǎng)易記者水準(zhǔn)一般，問的基本上都是關(guān)于電影的各種八卦。不過張然他們都是老油條了，面對(duì)這些毫無(wú)價(jià)格的提問依然是侃侃而談。

采訪間隙，張婧初拿出手機(jī)翻媒體對(duì)電影的評(píng)論，看到張然罵得狠得，笑嘻嘻地念給張然聽，美其名曰，讓張然聽聽群眾的心聲。張然笑著反擊道：“等你的《世界上所有的夜晚》拍出來(lái)，到時(shí)候我拿個(gè)高音喇叭在你耳朵邊念個(gè)夠”。

網(wǎng)易的記者對(duì)此非常驚訝，這畫風(fēng)跟想象中的張然和張婧初完全不符啊，小聲問胡君：“他們平常也這樣嗎？”

胡君呵呵笑道：“他們一直這樣，沒事的時(shí)候，經(jīng)常拿對(duì)方開涮！”

吃過中午飯，劇組成員坐著閑聊。張婧初伸手捅了捅張然的胳膊，將手機(jī)遞到他面前，笑嘻嘻地道：“你看下這篇文章！”

張然翻了翻白眼：“又怎么罵我了？”

張然接受手機(jī)一看，文章是一個(gè)叫青城無(wú)忌的網(wǎng)友寫的，標(biāo)題叫“《一個(gè)人張燈結(jié)彩》，張然自嗨的精神病作品”，心想，罵得夠狠的啊，他慢慢翻看起來(lái)，只見文章寫道：“《一個(gè)人張燈結(jié)彩》首映觀影歸來(lái)，最大的感受就是心累，這真的不是一部好電影，充斥無(wú)聊的情節(jié)、邏輯混亂的劇情、華而不實(shí)的畫面，總之，電影除了畫面外幾乎一無(wú)是處。

電影開始20多分鐘，張然正和張婧初在銀幕上纏綿，身邊一位男觀眾竟呼呼睡去，并打起了如雷的鼾聲，我還是第一次看到有男觀眾看激情戲看睡著的。這位男觀眾被女友無(wú)情地推醒，并低聲責(zé)備道，你可以睡，但別出聲啊！

在觀看電影期間我有種強(qiáng)烈的感覺，這不是一部正常的作品，是張然被捧上天后自信心高度膨脹，完全不把觀眾放在眼里，拍出的一部極其自戀的精神病作品，整部電影是張然被捧上神壇后意淫自己成為電影大師做的一場(chǎng)白日夢(mèng)。張然的自嗨完全貫穿了整部影片，模仿《2001漫游太空》的黑屏，模仿《教父》的拉鏡頭。給人的感覺像是在說(shuō)，你看，我跟那些低端國(guó)產(chǎn)片不一樣，這是藝術(shù)，這么拍才有逼格。但實(shí)際上這些鏡頭毫無(wú)意義，反而讓電影做作至極。這樣人為設(shè)置觀影障礙的橋段在電影中比比皆是，尤其是張婧初那條線，沒有聲音，沒有配樂，連字幕都沒有，拖沓冗長(zhǎng)，完全是對(duì)觀眾的一種折磨。

我知道張然這么做是想讓電影看起來(lái)更藝術(shù)，更前衛(wèi)，但真的太刻意、太做作了。張然忘了觀眾看來(lái)電影的終極目的是希望看一個(gè)故事，一個(gè)打動(dòng)人心的好故事才是電影好壞的關(guān)鍵。看完《一個(gè)人張燈結(jié)彩》，我簡(jiǎn)直無(wú)法相信這是張然的電影，《飛行家》、《爆裂鼓手》這些是多好的電影啊！為什么《一個(gè)人張燈結(jié)彩》會(huì)拍成這樣？我在想張然真的是被捧得太高了，最為可能成為大師的年輕導(dǎo)演，伯格曼的接班人，中國(guó)電影的新旗手，這所有的榮譽(yù)加在他身上，以至于讓他忘記自己，忘了觀眾，在神壇上下不來(lái)。

張然真的是在神壇上呆得久了，把自己當(dāng)成電影大師了，拍電影也擺出高高在上的姿態(tài)，要脫離低級(jí)趣味，要和觀眾劃清界限，完全忘記了自己當(dāng)初之所以被捧上神壇是因?yàn)楫?dāng)年的接地氣和對(duì)電影的熱愛以及對(duì)觀眾的無(wú)比尊重。

作為張然曾經(jīng)的影迷，真心希望他能夠回歸自我，用心講一個(gè)好故事，而不是去追求所謂的大師氣質(zhì)。真正大師的作品都是平心靜氣地向觀眾講述一個(gè)樸實(shí)的故事，而不是搞得花里胡哨的，告訴全世界，嘿，你看我是大師吧！”

看完文章，張然心里有點(diǎn)不是滋味，他一直非常重視觀眾，從來(lái)沒有想過要和觀眾劃清界限，他始終堅(jiān)信任何藝術(shù)脫離了觀眾就失去了生命力。

張然沒有把自己當(dāng)成大師，也真的沒有完全不顧觀眾的感受。如果他真的是不顧觀眾自嗨的導(dǎo)演，電影后半部分不會(huì)是現(xiàn)在的模樣，賈樟柯就說(shuō)電影后半部分太戲劇化了。

明明很重視觀眾，卻被指責(zé)漠視觀眾，這讓他有些難過！

張婧初見張然眉頭微蹙，臉色有點(diǎn)黑，知道他有點(diǎn)不高興了，握住他的手道：“沒事的，我們都知道電影很好，昨天晚上張一謀導(dǎo)演不是說(shuō)嘛，《活著》剛出來(lái)的時(shí)候，圈內(nèi)一片罵聲，簡(jiǎn)直沒一個(gè)說(shuō)好的，現(xiàn)在不也成經(jīng)典了嘛！”

張然沖張婧初笑了笑，是啊，還是有很多人能夠理解自己的，他伸手把張婧初攬到懷里，吻了吻她的頭，微笑道：“我沒那么脆弱，我知道自己在做什么！”

張然在拍《一個(gè)人張燈結(jié)彩》前就知道肯定會(huì)有很多罵聲，但他還是堅(jiān)持拍了。這真不是任性，而是他非常清楚，做老師要給學(xué)生一杯水，老師就要有一桶水，做導(dǎo)演其實(shí)也是這個(gè)道理。

現(xiàn)在是互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代，觀眾能夠接觸到的電影太多，口味變化很快，作為導(dǎo)演就必須不停地學(xué)習(xí)，不停拿出新東西，才能滿足觀眾變幻莫測(cè)的需求。

諾蘭作為商業(yè)片導(dǎo)演，為什么那么受歡迎？就在于他不斷挑戰(zhàn)自己，不斷拿出新東西來(lái)。其處女作《追隨》是犯罪片；《記憶碎片》是驚悚片；《致命魔術(shù)》則玩了一把古典；《蝙蝠俠前傳》三部曲是純商業(yè)的超級(jí)英雄電影；《盜夢(mèng)空間》集懸疑科幻于一身，情節(jié)百轉(zhuǎn)千回，令人迷惑而又津津樂道；《星際穿越》則是以太空旅行和黑洞理論為主題，他的每一部電影都有新東西在里面。

一個(gè)導(dǎo)演如果只有三板斧，當(dāng)觀眾看膩了你的三板斧，就會(huì)棄你而去。

張然不希望重復(fù)自己，更不希望被觀眾淘汰，他想要實(shí)驗(yàn)更多的手法，讓自己的電影擁有更多的可能；同時(shí)，作為導(dǎo)演，張然也有自己的藝術(shù)追求，他希望在藝術(shù)的道路上走得更遠(yuǎn)，甚至是影史留名，不管從哪方面來(lái)說(shuō)，這次實(shí)驗(yàn)都是必須的。

面對(duì)漠視觀眾的指責(zé)，張然有些想解釋，但想想還是算了，任何解釋都是蒼白無(wú)力的，等到《未來(lái)啟示錄》出來(lái)之后，事實(shí)會(huì)說(shuō)明一切。

不管別人怎么說(shuō)，在張然看來(lái)作為實(shí)驗(yàn)電影，《一個(gè)人張燈結(jié)彩》完美的重現(xiàn)了多聲部蒙太奇，這就足夠了！