好萊塢之路 第四百三十四章 抑制沖動

任何導(dǎo)演都會不惜代價的尋找適合自己的題材，而不是坐等合適的項(xiàng)目送上門來，一直以來，墨菲可以說是“踏破鐵鞋無覓處”，但幸運(yùn)的是，有時也會有“得來全不費(fèi)功夫”的好運(yùn)！

就像受傷的昆汀塔倫蒂諾和《無恥混蛋》一樣，墨菲有時候的運(yùn)氣真的很好。

但運(yùn)氣好只是一方面，想要獲得成功，還要付出相應(yīng)的努力。

迄今為止，墨菲執(zhí)導(dǎo)的影片幾乎所有劇本都經(jīng)過他手，至少也是深度參與了其中。

他之所以為執(zhí)導(dǎo)的所有影片撰寫劇本，或者積極參加劇本的撰寫，并非為了成為一部影片的獨(dú)裁者，而是出于純技術(shù)的原因，在墨菲的制作風(fēng)格和模式當(dāng)中，劇本已經(jīng)是執(zhí)導(dǎo)的一部份。

劇本不是一本書，不是一部，而是一種指南，一種使用說明。

這次拍攝中，每當(dāng)墨菲到拍攝現(xiàn)場時，他對每天拍攝的戲份都會有明確的計劃和想法，如果這是一場動作戲，工作開始前必須讓所有人知道會是什么情況，所以他經(jīng)常搞一塊“劇情演示圖板”，因?yàn)楸仨氉尲夹g(shù)人員和全體攝制組人員熟悉對他們的要求。

如果是拍其他戲，墨菲不喜歡用“劇情圖板”，尤其那些需要演員有爆發(fā)式表現(xiàn)的戲份，因?yàn)檫@會束縛住手腳，死板的按照他的圖稿去做，永遠(yuǎn)無法與現(xiàn)實(shí)的豐富多彩相媲美……

正如請一位服裝大師做一件衣服，然后再去找穿這件衣服的人。

顯然，更應(yīng)該反其道而行之：找到這個人，量好他的尺寸，才去請人裁剪，而且一直到最后都要再看一看是否有改進(jìn)的余地……

因此，墨菲這次的準(zhǔn)備期和拍攝中，放手讓演員們?nèi)ヅ啪殻踔猎谝婚_始根本不介入，那些悟性足夠好的演員，會自然而然的選擇正確的位置。

經(jīng)過這么多年的工作積累，墨菲只要對就位情況進(jìn)行觀察，就可以清楚的知道怎樣做會更好。

除了必須的引導(dǎo)，墨菲從來不會給演員演示他們該怎么做，那些人在表演方面的能力比他出色太多，一個聰明的導(dǎo)演也不會傻乎乎的去指導(dǎo)演員的具體表演，那完全是本末倒置。

許多導(dǎo)演往往會過度的指導(dǎo)他們的演員，而且演員們也沉迷于此，因?yàn)樗麄兿矚g被過度指導(dǎo)，他們喜歡對角色沒完沒了地進(jìn)行討論；他們喜歡對塑造人物的整個過程做純理性的探究。

通常情況下，他們就這樣被弄得暈暈乎乎的，結(jié)果喪失了自己的自發(fā)性或者天賦。

很多人總是認(rèn)為每個導(dǎo)演在片場都是詹姆斯卡梅隆，總是會壓榨演員，實(shí)際情況恰恰相反，絕大部分導(dǎo)演的工作方式都像墨菲這樣，只要演員不出什么狀況，基本都會為演員創(chuàng)造條件，讓他們能盡情的發(fā)揮。

這本也是導(dǎo)演工作的一部分。

從拍攝開始，墨菲就了解哪種方式適合一干主演們，輕易不會打斷他們良好的工作狀態(tài)，這毫無用處。

反之，應(yīng)該使他們便于工作……

每個導(dǎo)演都有自己的風(fēng)格，有自己的工作習(xí)慣，這種習(xí)慣有好處，同樣也有壞處，最為典型的莫過于斯皮爾伯格，這位超級大導(dǎo)演確實(shí)任何題材都能拍，但任何題材拍攝制作出來，只要仔細(xì)分辨的話，不難發(fā)現(xiàn)它們都像是一個模子里制造出來的。

所以，如果想讓影片既保持自己的風(fēng)格，又不變成模式化的產(chǎn)物，那每一部影片從攝影到分鏡到場景設(shè)計再到剪輯風(fēng)格，都要弄出點(diǎn)新鮮的東西，否則再出色的導(dǎo)演每年一部電影拍下去，用不了太久也會被觀眾厭煩的。

斯皮爾伯格同樣也是這方面的典型。

就像《死侍》加入幽默和快速剪輯、《消失的愛人》融合懸疑驚悚、《鋼鐵之軀》賦予超級英雄沉重的主題一樣，墨菲在《無恥混蛋》中除了黑色幽默和透射到骨頭里的無恥勁外，在每個場景的拍攝和設(shè)計上，也動了不少腦筋。

墨菲拍攝一些特殊的場景時，試圖用單一的鏡頭，或者盡可能這樣做，只要沒必要，他不做切換，而且決不從不同的角度來拍同一個場景。

這樣可以避免演員們反復(fù)做同一件事情，能保持新鮮感和自發(fā)性，還能嘗試很多不一樣的東西，他們每次都可能會以不同的方式演繹相同的場景，而不必?fù)?dān)心這是否將匹配其他鏡頭。

單就執(zhí)導(dǎo)而言，這種將黑色幽默成份融入到影片整個主題、情節(jié)和場景當(dāng)中，卻又不會突出笑料的黑色影片是一種要求很高、很嚴(yán)格的類型片。

如果單獨(dú)拉出某個鏡頭，很難找到合適的笑點(diǎn)，但放到《無恥混蛋》的主題和所處的背景大環(huán)境下，這些隱藏的黑色幽默會成為觀眾喜聞樂見的笑料。

從前期籌備開始，墨菲就非常清楚，《無恥混蛋》不是《鋼鐵之軀》，最后的成片什么也不可以妨礙觀眾應(yīng)得的笑聲，什么也不可以把觀眾的注意力從應(yīng)該發(fā)笑的地方轉(zhuǎn)移出來。

如果他過多的移動攝影機(jī)、過快的剪輯，就會冒扼殺笑聲的風(fēng)險，將難以拍出一部奇妙的關(guān)于二戰(zhàn)的黑色電影。

《無恥混蛋》最后呈現(xiàn)的效果是要黑暗、簡單、清楚的。

墨菲想要的實(shí)際上是一種細(xì)致、簡潔、略微陰暗的畫面，他工作時希望看到一切，希望看到演員們做他們該做的事，不希望損害時機(jī)安排，因?yàn)闀r機(jī)安排對這部影片至關(guān)重要。

他上一部電影拍攝的是一部相當(dāng)嚴(yán)肅的黑色電影，因此總有種拍攝的沖動，腦袋里面涌出來嘗試某些東西，享受攝影機(jī)的樂趣、享受移動的樂趣。

但這不是《鋼鐵之軀》，拍攝《無恥混蛋》的過程中，墨菲不得不抑制這種沖動。

除此之外，墨菲在所有的工作當(dāng)中，必須設(shè)法避免很多錯誤。

第一個要避免的，是不做任何無助于《無恥混蛋》的事情。

這種情況經(jīng)常發(fā)生，在拍攝過程中，墨菲突然跳出一個自認(rèn)為很聰明的想法，或者想要嘗試某種東西，但這種想法卻不適合《無恥混蛋》，那么他必須立即拋開它。

當(dāng)然，這并不意味著僵化固執(zhí)，恰恰相反，僵化固執(zhí)也是錯的。

在墨菲的認(rèn)知里，《無恥混蛋》這部影片像一株植物，一旦撒播種子，它就開始生長，如果想要看它長成，他必須以相同的速度成長，必須考慮到各種變化，還必須敞開胸懷接受他人的觀點(diǎn)。

作為一個導(dǎo)演，與編劇絕對不同，編劇寫作時，獨(dú)自一人待在房里，認(rèn)為能夠控制自己所寫的一切，導(dǎo)演帶著劇本來到片場，完全是另一碼事了，導(dǎo)演要有控制權(quán)，需要其他人和整個團(tuán)隊(duì)的幫助來達(dá)到目的。

這一點(diǎn)任何一個導(dǎo)演必須理解、接受、重視，他們都要運(yùn)用所擁有的資源進(jìn)行工作。

對于導(dǎo)演來說，堅(jiān)定是一種品質(zhì)，但不妥協(xié)肯定是個錯誤。

其次是導(dǎo)演在片場的權(quán)力很大，很可能會膨脹，認(rèn)為自己知道關(guān)于電影的一切，不過這是笑話。

很多導(dǎo)演認(rèn)為觀眾會喜歡某個人物，結(jié)果他們對他全然不感興趣，反而喜歡另導(dǎo)演幾乎不太在意的人物，導(dǎo)演認(rèn)為他們將在某個時刻發(fā)笑，結(jié)果他們竟對導(dǎo)演從沒覺得多逗趣的東西哈哈大笑……

這種情況，只要時常看電影的人都知道，實(shí)在太尋常不過了。

但正因如此，導(dǎo)演工作才會這么富有魔力、這么令人著迷、這么樂趣橫生，如果墨菲認(rèn)為自己知道關(guān)于電影的一切，早就不拍電影了。

墨菲喜歡這份工作，這份工作不但能為他帶來金錢方面的收入，還能產(chǎn)生精神方面的享受，他樂于做這份工作，這既是他所擅長的事情，也是興趣所在，每拍攝一部影片，都會深深的沉醉于其中。

哪怕是遇到困難，克服那些困難的過程，也能帶領(lǐng)一種精神方面的愉悅。

比如在拍攝電影院中眾多納粹高官觀影的場景時，由于考慮頒獎季沖獎的緣故，墨菲使用了35MM膠片，色調(diào)處理起來不再像數(shù)字鏡頭那么方便，為了減少后期制作的麻煩考慮，很多地方是采用了搭景和現(xiàn)場調(diào)光拍攝。

電影院的戲份黑暗壓抑，要在弱光環(huán)境下拍攝，自然會遇到不少難題，墨菲為此做了充足的準(zhǔn)備和大量的實(shí)驗(yàn)。

弱光拍攝往往需要不斷嘗試，找到最為合適的方式，才能達(dá)到理想的效果。

因此拍攝過程所需的時間一般較長，拍攝前的準(zhǔn)備工作也是必須的，墨菲帶領(lǐng)劇組每天最少提前兩小時到達(dá)現(xiàn)場，準(zhǔn)備拍攝器材和布置燈光，同時在心中思考構(gòu)圖，用鏡頭來表達(dá)出他所想要的畫面。

這種使用膠片的傳統(tǒng)拍攝方式，極其耗時耗力，卻是沖擊頒獎季，而且能拿到比較好的結(jié)果必須的。

情況差不多的兩部影片，學(xué)院會選擇膠片還是數(shù)字，答案異常明顯。

膠片拍攝雖然會帶來一些麻煩，但拍攝總在可控的范圍之內(nèi)，拍攝進(jìn)入到后期的時候，墨菲遇到了使用膠片真正的大問題。(