我的鋼琴有詐 419. 帕爾曼的拉三,秦鍵的學(xué)術(shù)思考

一首慢板練習(xí)曲之后，帕爾曼直接上了拉三。

沒在有任何的曲目過(guò)渡。

弦樂(lè)組和低音管樂(lè)奏出的輕柔前奏像是已經(jīng)預(yù)示出了帕爾曼即將要帶來(lái)的演奏。

大多數(shù)人都以為自己預(yù)料到了，但是大多數(shù)人都想錯(cuò)了。

并沒有眾人想象中的平和開頭，帕爾曼的琴聲一出就帶著一股激昂的情緒在其中。

霸道無(wú)比的將所有樂(lè)器聲掃到一邊，強(qiáng)力的八度音嗡嗡作響。

秦鍵使勁的瞇著眼看著舞臺(tái)上的鋼琴鍵盤，奈何距離臺(tái)太遠(yuǎn)，任憑他怎么努力也看不清對(duì)方的觸鍵。

他盲猜對(duì)方的右手是用垂直的角度下落，但觸鍵的部分是指肚，所以出來(lái)的聲音才能既結(jié)實(shí)又清脆。

秦鍵還在思考對(duì)方開頭的演奏技法，音樂(lè)已經(jīng)進(jìn)入到了發(fā)展部。

此刻不少人都不由得拿霍洛維茨晚期演奏的版本和現(xiàn)在這一版做著對(duì)比，大多結(jié)論是風(fēng)格上相差甚遠(yuǎn)。

霍洛維茨的拉三輝煌而瀟灑，給人一種攀險(xiǎn)峰如履平川的輕松自如，音樂(lè)更趨向于深刻完美。

而帕爾曼的冰冷的音符給人一種頓挫感，但是音樂(lè)的流暢絲毫不任何影響。

秦鍵的聽覺感受告訴他，這不應(yīng)該是師徒兩個(gè)人的演奏。

但是事實(shí)就擺在眼前。

可當(dāng)整個(gè)第一樂(lè)章完整的結(jié)束后，秦鍵又有一種說(shuō)不出的感受。

他聽過(guò)的拉三至少有十個(gè)以上的版本了，基本都是大家之作。

但是如此一絲不茍，沒有任何炫技、炫耀音色的拉三第一樂(lè)章他還是第一次聽到。

而接下來(lái)的第二樂(lè)章里，對(duì)方依然秉持著這種一絲不茍的演奏，在樂(lè)隊(duì)重現(xiàn)悲傷婉轉(zhuǎn)的無(wú)聲訴說(shuō)中用鋼琴冰冷無(wú)比毫無(wú)空疏的音符結(jié)束了這一樂(lè)章。

帶領(lǐng)樂(lè)隊(duì)豪不間斷地直接進(jìn)入了第三樂(lè)章。

音樂(lè)一進(jìn)入第三樂(lè)章，色彩瞬間大變。

熱情奔放的第一主題在反復(fù)中越來(lái)越快，樂(lè)團(tuán)的音量也在他隱喻的暗示下越來(lái)越大。

現(xiàn)場(chǎng)的氣氛也在極快的切分節(jié)奏下愈發(fā)高漲。

眼見自己也跟著沸騰了起來(lái)，秦鍵連做了幾個(gè)深呼吸

他需要讓自己從這種激烈的聆聽狀態(tài)中強(qiáng)行脫離出來(lái)，冷靜的分析問(wèn)題。

幾個(gè)深呼吸后，秦鍵的大腦再度運(yùn)轉(zhuǎn)了起來(lái)。

霍洛維茲作為涅高滋這一流派的傳人之一，其演奏本身自然有這一派的特點(diǎn)。

霍老的現(xiàn)場(chǎng)已經(jīng)沒有辦法再領(lǐng)略了，而在他那個(gè)錄音技術(shù)還沒有達(dá)到現(xiàn)在三分之一水準(zhǔn)的年代，人們又能從嘈雜的錄音里又能體會(huì)到幾分霍老的神髓呢？

即便拉赫瑪尼諾夫曾親口承認(rèn)過(guò)——沒有任何一個(gè)演奏的拉三比得上霍洛維茨。

但那只是幾十年前了。

所以拋開霍老的版本先不談。

帕爾曼作為霍老的閉門弟子，一個(gè)頂級(jí)鋼琴家，到了晚年自然而然也有自己對(duì)與作品的領(lǐng)悟。

或許二十年前的帕爾曼演奏的拉三第一樂(lè)章也是充滿炫技和熱情洋溢，完全不會(huì)像是現(xiàn)在這般冰冷。

所以秦鍵覺的不能單從眼前這一幕去斷定太多背后的內(nèi)容。

冷靜下來(lái)思考了一番，他認(rèn)為至少?gòu)谋硌萆蟻?lái)看，這一幕拉三就是成功的。

而且不難分析出其演奏的特點(diǎn)。

第一，帕爾曼并沒有想很多演奏家一樣一個(gè)勁的往音樂(lè)里灌注音樂(lè)情緒和炫技表演，他的肢體從容，即便在最激烈的華彩部分他的一招一式從肢體語(yǔ)言到面部表情都沒有夸張的渲染。

給人一種內(nèi)外兼修的“表演狀態(tài)。”

第二，帕爾曼的技術(shù)自然不用多說(shuō)，但是在他的演奏中甚至都不會(huì)讓人感到有仍有余，他沒有花費(fèi)多一分的精力去完成技術(shù)層面的東西，而更多的東西都在塑造音色上。

想到這里，秦鍵忽然從包里翻出來(lái)了一個(gè)小本子。

大家都在聚精會(huì)神的聽，他動(dòng)起了筆。

把剛才的東西記下來(lái)之后，他在第二點(diǎn)補(bǔ)充寫道————

‘用音色作為音樂(lè)的塑造手段’

‘第三，音樂(lè)語(yǔ)氣上的連續(xù)。’

頓了頓筆，他再次在旁邊補(bǔ)充‘這個(gè)問(wèn)題要問(wèn)，然后下去要找霍洛維茲的版本仔細(xì)對(duì)比。’

在第三樂(lè)章的極速前進(jìn)下，他還是敏感地捕捉到帕爾曼音樂(lè)音之間、段與段之間像是相互關(guān)聯(lián)著。

這種微妙的感覺他在霍洛維茲1968年演奏的卡門幻想曲中感受到過(guò)，秦鍵知道，這個(gè)問(wèn)題已經(jīng)不在普通的分句層面上了。

隨著鋼琴鏗鏘的八度急板，樂(lè)團(tuán)在打擊樂(lè)飽滿的洪聲下進(jìn)入了最后的。

魯杰羅大手一揮，樂(lè)團(tuán)的聲勢(shì)幾乎要蓋住了鋼琴。

頂峰過(guò)后，整個(gè)音樂(lè)強(qiáng)有力的結(jié)束。

魯杰羅高高揚(yáng)起的雙手和帕爾曼懸在半空中的左臂成為了舞臺(tái)上最后的定格。

音樂(lè)廳中回響散去的那一刻，猛烈的掌聲和‘bravo’恰到好處的承接住了接下來(lái)的畫面。

整個(gè)大廳都像是沉寂在偉大的音樂(lè)中，不得不說(shuō)帕爾曼的拉三算是正式拉開了這次研討大會(huì)的序幕。

秦鍵感嘆的合上了本子。

“大師不愧是大師。”

他鼓著掌，但是心中對(duì)于最后的結(jié)尾有一絲遺憾。

不由感嘆，“大師也有老的時(shí)候，體力也有跟不上的時(shí)候。”

再次回想著剛才鋼琴最后那幾個(gè)有些力不從心的和弦。

“如果沒有打擊樂(lè)的遮蓋，恐怕...”

當(dāng)然，他也知道即便沒有打擊樂(lè)去遮蓋，也沒有人會(huì)否認(rèn)這是一幕精彩至極的拉三。

可以理解，畢竟拉赫本人在1909首演之后也戲稱這是一首‘大象之作。’

不難看出這首作品對(duì)于演奏者的體力需求，縱觀所有鋼琴作品，這一點(diǎn)上沒有一首能出其右

作為一個(gè)高齡老人，能彈到這個(gè)地步已經(jīng)可以打滿分了。

話是這么說(shuō)，秦鍵擔(dān)心的是接下來(lái)老人家的演奏，音樂(lè)會(huì)還沒有結(jié)束。

“拉三剛結(jié)束，就要上拉二。”

看著夏樹手中的節(jié)目單，秦鍵心里嘀咕著。

雖然拉二結(jié)束之后節(jié)目單上就沒有顯示有作品了，但是按照一般音樂(lè)會(huì)的尿性，老爺子肯定是要繼續(xù)返場(chǎng)的。

正常來(lái)講演奏一首都要耗費(fèi)極大的心力，更何況兩首連在一起，再加上返場(chǎng)曲目，正直壯年的演奏家都不一定吃得消。

秦鍵正擔(dān)憂著，舞臺(tái)上的樂(lè)團(tuán)成員卻一一原路返回下了臺(tái)。

“這是？”

接著舞臺(tái)另一側(cè)大門被推開，三個(gè)工作人員推著一架三角鋼琴上了舞臺(tái)。

“拉二是雙鋼琴版。”秦鍵明白了。

一個(gè)主奏，一個(gè)伴奏，看來(lái)應(yīng)該是這樣了。

只是誰(shuí)來(lái)彈伴奏？

秦鍵的目光剛落到帕爾曼身旁的年輕人身上，只見帕爾曼起身坐到了伴奏鋼琴的位置上。

而那個(gè)年輕人將手中的樂(lè)譜擺到了主奏鋼琴的譜架上，接著坐了下來(lái)。

這一幕并沒有引起臺(tái)下的什么強(qiáng)烈反應(yīng)，只是嘈雜聲瞬間消失不見。

“有趣。”

秦鍵的手指敲打在本子外殼上發(fā)出了‘噠噠’的清響。

節(jié)奏清脆無(wú)比。